Colbran的声音有个特殊之处，她的音域极为宽广，被当时的文献称为“轻盈女高音”。这意味着罗西尼写给她的旋律，既要求高音区的穿透力，又需要在低音区站得住。巴托莉在录制这张专辑时，音色带着一种偏暗的醇厚，低音区能摸到令人吃惊的降A。第三轨《Maometto II》里的“Giusto ciel, in tal periglio”是一段祈祷，乐队几乎退到背景里，只剩巴托莉在中低音区用极轻的力度铺开旋律线，木管在乐句间隙偶尔探出来接一句，像教堂穹顶下偶尔透进来的光。
花腔不只是技术，是角色在说话
罗西尼的花腔写法有个特点：那些快速的音阶跑动、跳进和装饰音，往往出现在角色情绪最浓烈的位置。第七轨“Ah! che invan su questo ciglio”的结尾段落，巴托莉的处理不是把每个音都唱得颗粒分明，而是让部分音之间保留轻微的连接感。这种半断半连的质感，反而让那些半音阶下行多了一层犹疑。专辑里还有一处细节：乐队在若干段落中，木管声部会忽然冒出一段有点俏皮的独奏，铜管偶尔也亮一下，给整张专辑添了点剧场感。塞米拉米德那首九分多钟的终场咏叹调压轴，巴托莉在快速跑动和长线条的抒情段落之间切换，中间有一段乐队全奏，弦乐把音量推上去之后，人声再进来，那种“从后面追上来”的劲头，挺过瘾的。
听这张专辑的一个合适场景
如果你习惯在通勤路上听古典，这张专辑可能不是最省力的选择。它的动态范围偏大，祈祷段落轻到需要你把音量往上推，一到花腔华彩段，乐队和人声又同时涌上来。但它适合另一种场景：周末上午，手边有杯咖啡，音箱开着，不急着做别的事。从第二轨开始听，那首《Le nozze di Teti e di Peleo》的“Ah, non potrian resistere”，八分多钟的篇幅里有足够多的层次让你慢慢消化。听完一遍，你会记住巴托莉在低音区那种不急着发力、但每个音都踩得很稳的唱法，和她高音区偶尔亮一下的锋利感。
