若斯坎·德·普雷的《Missa Pange lingua》写在他生命最后几年，算是收山之作之一。跟中期那些繁复的应景作品不一样，这部晚年的弥撒像一位老人终于放下了炫技的执念。他不再用卡农技法把人绕得头晕目眩，而是让那条源自圣体瞻礼圣咏的旋律线在四声部之间自然呼吸。菲利普斯在唱片内页里管这个叫“对素歌的幻想”，形容得挺准。这张由塔利斯学者演唱、Gimell发行的唱片，当年拿下《留声机》杂志年度唱片大奖，也是早期音乐门类第一次拿到这个奖。专辑里还收了另一部弥撒《Missa La Sol Fa Re Mi》，两部放在一起，若斯坎晚年的两张脸都在这了。
创作背景与录制故事
若斯坎是文艺复兴佛兰德乐派的代表人物，晚年作品的数量不算多，但每一部都在做减法。《Missa Pange lingua》的骨架来自圣体瞻礼圣咏《Pange lingua gloriosi》，他没有把素歌埋进复杂的对位里，而是让它像一条河一样在四个声部之间穿行。塔利斯学者当时是八位歌手，Peter Phillips带队。有人诟病说若斯坎本人大概没听过女声唱最高声部，但这八位歌手的配合太默契了，连原教旨主义者也很难因此扣分。具体录音年份我没去查，但这版是Gimell的经典制作，声部之间的透明度是它最突出的地方。你听“Hosanna”段落里那个二拍子突然转向三拍子的瞬间，不是技巧炫耀，更像时间在音乐里被折叠了一下。
必听曲目
整张专辑的核心当然是《Missa Pange lingua》的五个部分：Kyrie、Gloria、Credo、Sanctus & Benedictus、Agnus Dei I, II & III。Kyrie开头几个声部依次进入，素歌旋律在男高音声部先露头，然后被其他声部一层一层包起来。Gloria和Credo篇幅长，但塔利斯学者没让它们显得拖沓，节奏优雅，细节干净。跟同时期克莱门特·雅内坎乐团的版本比，塔利斯学者的声部线条更清晰，四个线条各自独立，却又奇妙地融成一体。另一部《Missa La Sol Fa Re Mi》也值得从头听到尾，它的主题来自一个音节游戏，若斯坎把五个音玩出了各种变形。如果你只想先试一首，直接跳到《Missa Pange lingua》的Sanctus & Benedictus，Hosanna那段转拍之后，整个音乐空间像被推开了一扇窗。
若斯坎 Missa Pange lingua | Gimell 文艺复兴弥撒无损专辑下载
Josquin des Prez《Missa Pange lingua》专辑封面
音频/乐曲/歌单名称：Josquin des Prez: Missa Pange lingua / Missa La Sol Fa Re Mi
